今年春晚一开始，就把黄河边的打铁花搬上了舞台，又把剪纸搬上了舞台，还把面塑这些老手艺搬上了舞台，这种把非遗与老歌融合在一起的做法，直接让观众体会到了骨子里的文化自信是什么样的。观看这台《黄河民歌春晚》，不单单是为了凑个热闹，更像是一次沿着母亲河展开的寻根之旅，那种对传统的认同感，的确是当代中国人最深沉的执念，也是最为实在的浪漫。

黄河岸边搭起流动舞台

今年春晚，将舞台彻底拆除，直接迁移至沿黄九省区的真实地标之处。观众跟随镜头，从青海的互助县启程，一路途经宁夏银川、四川成都，最终汇聚于山西运城的鹳雀楼。每处地方皆有自身专属的民歌与故事，这般实景演出，令屏幕前的观众仿若亲身走过一回黄河。

有着这种打破往昔传统演播厅的尝试之举，致使节目具备了全然不一样的质感。于甘肃白银的黄河石林当中演唱《刮地风》，那声音携带着峡谷的回响之意；于河南洛阳的龙门石窟前方跳起《九莲灯》，光影跟千年佛像相互交织在一起。每一个场景并非随意选定的，都与当地文化的血脉紧密相连着。

民歌成为最动听的家书

站在厚土高原上的陕北民歌传承人王向荣，吼出一首《天下黄河九十九道弯》，那苍劲与辽阔瞬间将人拽回到黄土地上。蒙古族长调传承人阿拉坦其其格的《赞歌》，让人体悟到草原毫无边际。这些民歌原汁原味，每一句都是黄河儿女对母亲河的肺腑之言。

刘改鱼作为左权开花调传承人，于演唱的《门搭搭开花不来来》中，使得不少年轻网友留言表明“这旋律好像在哪听过”。民歌是如此神奇，哪怕你是头一回听，也会觉着熟悉且亲切，因为它们早已铭刻在我们的基因里，成为了连接往昔与现今的文化密码。

非遗技艺在歌声中复活

新春伊始的开场节目《龙腾黄河中国年》，采用老歌新唱如许举动，将打铁花、面塑、连同高台花鼓这般非遗表演，以一种有机融合之态予以融入。于铁花飞溅那一瞬间，伴随动感十足的节拍，传统手艺刹那间展现出年轻且时尚之风貌。像这样活化非遗的方式，相较于单纯摆放个展柜而言，实在是格外充满生机与活力、灵动鲜活得多了。

从青海那首名为《安昭索罗罗》的歌，到山东的《沂蒙山小调》，每一首歌曲的背后，都藏匿着当地有关民俗的故事。节目将这些元素进行串联，使得观众在一场晚会当中，便能够领略到黄河沿岸最为地道的新年味道所在。剪纸、面塑这类手艺，不再只是静态的展品，而是跟着歌声活跃起来了。

年轻人与传统文化激情碰撞

虚拟偶像泠鸢身着中式裙装，于B站风格的舞台之上演唱《闹春巷》，刹那间拉近了与Z世代的距离，SNH48的少女们以青春活力之方式演绎传统民歌，此外还有山西民俗的完美配合，整个舞台既具备传统底蕴，又充斥着潮流气息，这般破圈的尝试，使得年轻人发觉原来民歌能够如此酷。

山西那名为“青鸟”的虚拟文旅星推官，与国风少年刘宇合作了《千年之寻》，此作品带着观众穿越时空，使得三星堆青铜人像、彩陶瓶这些文物在歌声里“活”了过来 ，科技与文化的这般结合，并非是生硬的拼接，而是切实找到了年轻人所喜爱的方式去讲述古老故事。

美食美景叠满春节氛围

晚会不但具备好看且好听的特点，还将子长煎饼、羊蹄这般属于沿黄九省区的特色美食，也放置到了屏幕之上。镜头掠过热气腾腾的年夜饭，那种真切实在的烟火气迎面扑来。观众在聆听歌曲欣赏舞蹈之际，也能够领略到各地存在差异的年俗风味，仿若隔着屏幕都能够嗅到香味。

选取的每个地标都极为讲究，从青海的雪山出发，到山东的入海口，从四川的盆地前往，到山西的高原，每一地的景色都承载着黄河文化的不同侧面，这种全方位呈现，融合了视听与味觉，让春节的氛围感瞬间被大量提升，相比单纯的歌舞表演更具代入感。

文创让黄河文化走进日常

山西卫视针对这台春晚特意设计了“黄河娃”系列文创产品，将九省区的非遗元素制作成盲盒手办以及徽章冰箱贴，这些小巧且可爱的物件，使得原本处在高高在上位置的非遗文化变得能够轻易触及，让文脉古韵切实成为年轻人日常生活里的陪伴。

传统舞台表演过渡成可拿在手中的文创产品，黄河文化寻得了新的传播途径。“黄河娃”形象鲜活，其设计融合民族审美与现代表达，使非遗在年轻人群体里开启新传播场景，成为不妨带回家的文化记忆。

今年，这台名为《黄河民歌春晚》的节目，以最为质朴的形式，将黄河两岸所发生的故事，讲述到了每一个人的内心之中。在你观看完节目以后，是否有回想起自己家乡那首已经传唱了许多年的老歌呢？欢迎在评论区域分享你的记忆，通过点赞让更多的人能够看到黄河文化所具备的魅力。